Corazón de chocolate
7 de marzo al 5 de abril ESTRENAN OBRA SOBRE SUICIDIO EN FÁBRICA DE FRUNA
Escrito por David Gajardo y dirigido por Rodrigo Aro, el nuevo montaje de la compañía Ocaso Teatro se inspira en la tragedia ocurrida en 2017 cuando dos trabajadores murieron en la popular industria de caramelos.
Una desbordante y oscura historia que, desde el humor negro y con música en vivo, da cuenta de temas como el acoso laboral, prácticas antisindicales y las heridas físicas y emocionales que provocan en las personas y sus familias.
El 29 de abril de 2017, la dulzura que debería caracterizar a una fábrica de caramelos como lo es Fruna, se vio convertida en amargura al ser escenario del suicidio de Rolando Venegas (45), quien decidió quitarse la vida en su mismo puesto de trabajo. Horas más tarde, uno de sus amigos murió de un ataque al corazón al enterarse que Chocolatito –como le decían sus amigos– se había colgado a plena luz del día. La familia de Rolando culpó al hostigamiento laboral del que era víctima, lo que quedó establecido en la carta que escribió antes de morir y es coherente con las múltiples denuncias que la empresa mantiene por paupérrimas condiciones laborales.
Ése es el punto de partida de Corazón de chocolate. Crónica de un dulce suicidio, nuevo trabajo de la compañía Ocaso Teatro (Pichanga, Mote con huesillo) que estrenan el próximo 7 de marzo en el Anfiteatro Bellas Artes. "Es un relato de empatía con el otro, con ese trabajador o trabajadora que no está ajeno a sufrir un maltrato silenciado y del cual muchas veces somos cómplices como testigos inactivos o incluso partícipes, queremos instaurar el concepto de Mobbing como una práctica real y existente de la que no nos hemos hecho cargo como sociedad y que compromete todos los aspectos de nuestra vida, emocional, física y psicológica”, explica su dramaturgo, David Gajardo.
La puesta en escena se inspira en este caso real para generar una ficción sobre lo que pudo haber ocurrido después de la tragedia, centrándose en la mujer del trabajador – que también se desempeñaba en esta fábrica – y en la venganza que planea al retomar sus funciones y ver que todo continúa como si nada hubiese pasado. Con música en vivo y mucho humor negro, el montaje utiliza también saltos en el tiempo para reconstruir la historia de su relación de pareja. “Nos interesó abordar también la dimensión humana y emocional. Las fracturas afectivas que un entorno laboral nocivo puede generar, no sólo en la persona con lo sufre, sino también en su familia y en la pareja. Vemos cómo una relación de amor puede ser destruida por lo que las condiciones de trabajo le provocan, convirtiéndose en algo distante, con turnos cruzados, teñida por la depresión. Es un daño incluso físico”, agrega su director, Rodrigo Aros.
A través de Corazón de chocolate, Ocaso Teatro indaga en la hostilidad humana, en esos rincones de poder que transforman al ser humano, en la aceptación del abuso como un medio por el cual las personas comprometen su día a día con la esperanza de un futuro mejor. Para el colectivo significa una postura política y social de protesta y también la oportunidad de poner en la palestra un tema que es tan frecuente, como invisibilizado. “Todo esto ocurre en una fábrica de dulces, la más popular de Chile, donde se supone que se crean los sueños de los niños, están las fiestas, los cumpleaños, la Navidad, un mundo lleno de felicidad y dulzura. Se genera una metáfora muy fuerte que abordamos a través también de simbología en post de generar una crónica que navega entre el drama y el humor que esta misma historia propone. Lo absurdo e impactante en sí del hecho, ya es una obra de teatro”, concluyen.
Corazón de chocolate. Crónica de un dulce suicidio es un Proyecto financiado por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y de las Artes, Fondart regional. Convocatoria 2019.
COORDENADAS 7 de marzo al 5 de abril sábados y domingos, 20 h
Anfiteatro Bellas Artes PARQUE FORESTAL S/N, Costado Norte Museo de Bellas Artes Valor: Sistema a la gorra, adhesión voluntaria y consciente al finalizar la función.
RESEÑA Corazón de chocolate cuenta la historia de Ingrid y su regreso a la fábrica después de que su marido se suicida en la planta de dulces, una desbordante y oscura historia que, desde el humor negro, da vida a un relato con música en vivo, donde cada personaje es parte de una maquinaria brutal que corroe y deshumaniza, que quiebra, que calla y que es cómplice de uno de los más abusos más comunes, el maltrato laboral. La obra está inspirada en un hecho real, el conocido caso Fruna ocurrido en abril del 2017, donde 2 hombres mueren en la misma mañana en la fábrica del pueblo, uno colgado de las vigas sobre la línea de trabajo, el otro de un paro cardiaco al conocer la muerte de su amigo. Corazón de chocolate toma esta lamentable noticia para hablar del concepto de Mobbing (Acoso laboral), revelando las condiciones inhumanas a las que son sometidos miles de trabajadores en nuestro país. Duración: 70 minutos. Edad recomendada: + 14
FICHA ARTÍSTICA Compañía: Ocaso Teatro.
Dramaturgia: David Gajardo Gúmera.
Dirección: Rodrigo Aro Silva.
Elenco: Loreto Araya Abdala, Leonardo de Luca, Jéssica Velásquez, Valentina Torrealba, Nidia Vargas, Gerald Havliczek y David Gajardo.
Composición musical: Tomás Peña, Martín Becerra, Alejandro Tapia.
Iluminación: Diana Fraczinet.
Diseño de vestuario: Elizabeth Pérez.
Diseño de escenografía: Sebastián Escalona.
Asistencia de dirección: Valentina Carmona.
Sonido: Gonzalo Soto. Prensa: Claudia Palominos
SOBRE LA COMPAÑÍA Fundada en 2012, Ocaso Teatro surge de la necesidad de realizar un aporte a la escena local con textos de autoría propia, poética popular y un profundo compromiso social. Su primera obra El mote con huesillos (o nuestra bebida nacional) ponía en escena la postergación femenina y la inclusión, se estrenó en Matucana 100 y ha circulado por distintas regiones del país, se convirtió en un suceso de público contabilizando más de 35.000 espectadores, convirtiéndose en “un nuevo clásico” como lo ha catalogado la crítica, también es ganadora a la mejor obra en el 1er Festival de Comedias de Santa Cruz. El segundo montaje, La Pichanga (2016), cuya temática era el descontento ante el sistema público, fue el más visto del año en el Anfiteatro Bellas Artes y seleccionado para el festival de Nuevos directores teatrales organizado por la Universidad de Chile. El tercer trabajo, Chilenito (2017), que puso en escena el tema de la migración a partir de la mirada de un chileno en el extranjero, obtuvo el premio Clap Atrápalo Award 2018 a la mejor comedia y también fue la obra más vista del año en el Anfiteatro Bellas Artes. En 2018 estrenan Los Defensores del tiempo, un montaje familiar ganador de Fondart de creación, que en código de ciencia ficción toca el tema del rescate de los recursos naturales y el respeto por las culturas originarias, como las dos anteriores, también fue la más vista del año en el Anfiteatro MNBA, luego realiza una temporada en Mori Parque Arauco y es seleccionada en FAMFEST 2019, además realiza una gira por Huasco Alto, llegando a zonas cordilleranas de la región de Atacama.
